FUNCEB apresenta 67ª edição dos Salões de Artes Visuais da Bahia em Irecê

A 67ª edição dos Salões de Artes Visuais da Bahia, promovida pela Fundação Cultural do Estado da Bahia (Funceb), unidade vinculada à Secretaria de Cultura (SecultBA), traz para o público uma exposição que reúne obras de diferentes linguagens e expressões artísticas. A abertura ocorrerá em 20 de novembro de 2024, às 19 horas, no Memorial de Irecê, e a mostra estará disponível para visitação gratuita até 20 de dezembro de 2024.

Exposição reúne obras de artistas regionais e expande temas contemporâneos

A 67ª edição dos Salões de Artes Visuais da Bahia, organizada pela Fundação Cultural do Estado da Bahia (Funceb) e vinculada à Secretaria de Cultura do Estado da Bahia (SecultBA), chega a Irecê com uma exposição coletiva que visa promover e valorizar a diversidade cultural do estado. A mostra, que terá sua abertura no dia 20 de novembro, às 19h, no Memorial de Irecê, contará com obras de artistas locais e de municípios da região, como Palmeiras, Andaraí, Macajuba e Central. A entrada é gratuita e a exposição seguirá aberta até 20 de dezembro.

A exposição reúne produções de escultura, pintura, objeto, fotografia e videoarte, destacando a multiplicidade de técnicas e temáticas exploradas pelos artistas. Participam da mostra, entre outros, Aurora (Palmeiras), Alaido (Andaraí), AX Bastos (Irecê), Henrique Reis (Macajuba), Lenec Mota da Silva (Central), Lucas Nascimento (Central) e Mad (Palmeiras). Esta edição integra uma série de exposições previstas para os seis macroterritórios da Bahia ao longo do ano, permitindo que as produções artísticas regionais tenham visibilidade e possam alcançar um público mais amplo.

Artistas e obras em destaque

Entre os artistas apresentados, Alaido, de Andaraí, traz sua pintura acrílica sobre tronco de árvore, intitulada Feixe de lenha. A obra retrata uma mulher sertaneja carregando lenha, acompanhada de seu filho e de um cachorro, inspirando-se na resistência e nas vivências das mulheres do sertão nordestino. Para Alaido, o tronco simboliza a base e o apoio do ser feminino nas famílias locais.

A dupla Aurora, composta por Maria Gabriela Don e Clara Sofia Catania, apresenta a videoarte Água, que explora a relação humana com a água e sua importância vital. Por meio de imagens poéticas, a obra busca sensibilizar o público quanto à necessidade de preservação e cuidado com a água como recurso essencial para a vida.

AX Bastos, artista de Irecê, apresenta A mordaça e Pacto com Vênus, trabalhos que unem técnicas tradicionais e digitais, explorando a dissidência de corpos e questões de identidade no contexto sertanejo. Em A mordaça, Bastos investiga o contraste entre silenciamento e expressão, inspirado na obra de Clarice Lispector. Pacto com Vênus utiliza madeira descartada como plataforma para exaltar atributos como força e sabedoria das mulheres sertanejas.

Henrique Reis, de Macajuba, expõe Andamento do meu processo contra a Funceb, um objeto artístico que se coloca como crítica à burocracia nos editais culturais. O trabalho expressa a busca por justiça e reconhecimento frente às dificuldades encontradas por artistas que atuam em cenários culturais regionais.

Outro destaque é Lenec Mota da Silva, cujas fotografias em Saga do Vaqueiro capturam a tradição e o cotidiano dos vaqueiros do sertão. Com um olhar documental, Silva retrata a persistência e a adaptação desses trabalhadores diante das adversidades naturais, em um registro que reflete a herança cultural e a importância econômica desse ofício.

Lucas Nascimento apresenta a escultura Imagem & Semelhança, feita em colaboração com o serralheiro Matheus Freitas. A obra, uma escultura antropomórfica de barro, busca representar práticas afro-brasileiras e o processo de construção identitária, sendo moldada com elementos como ferro e barro, que remetem a tradições sagradas.

Por fim, Mad, residente no Vale do Capão, expõe Anéis de Luz, obra que propõe uma reflexão sobre a condição humana e o autoconhecimento. Na pintura, figuras sem rosto simbolizam a humanidade e sua essência compartilhada, reforçando um apelo introspectivo e universal.

Histórico e importância dos Salões de Artes Visuais da Bahia

Criados em 1992, os Salões de Artes Visuais da Bahia são um dos principais mecanismos de apoio e promoção à arte visual no estado. Sua proposta é incentivar a criação artística e dinamizar os espaços expositivos baianos. A cada ano, o evento percorre diferentes regiões do estado, ampliando o acesso do público às produções artísticas contemporâneas e favorecendo a interação entre artistas e espectadores. A programação inclui, além das exposições, encontros formativos e discussões sobre temas atuais nas artes visuais, oferecendo um espaço de troca e aprendizado.